La macchina del tempo in technicolor IL Meravigliosa signora Maisel è tornato in servizio per un ultimo giro. Ma invece di portare gli spettatori direttamente a New York negli anni ’60 – il periodo in cui è ambientata la maggior parte dell’ultima stagione – lo spettacolo inizia il suo tour d’addio con una sosta nel 1981, a Cambridge, nel Massachusetts.
Lì, il pubblico incontra l'adulta Esther Maisel, ora dottoranda al MIT. Il primo episodio inizia con Esther che fruga nel suo zaino alla frenetica ricerca di un fermacoda, lamentandosi nel frattempo con il suo terapista di - che altro? - sua madre.
'È stato un modo divertente per dare il via all'ultima stagione con un'immagine che non è qualcosa che ti aspetteresti, eppure era perfetta per la storia', afferma La meravigliosa signora Maisel la creatrice Amy Sherman-Palladino. 'Perché tutto ciò che riguarda il viaggio di Midge è che lei ha fatto una scelta. E quando ha fatto quella scelta, le cose finiscono nel dimenticatoio: l’amore, la famiglia, la stabilità, tutte queste cose se ne vanno. Quello che ottieni è l'eccitazione. Hai questa meravigliosa avventura... e hai una vita più grande di quanto avresti pensato, ma tutte le cose che pensavi derivassero dall'essere vivi, sono andate in un certo senso da parte.'
La scena iniziale con Esther che descrive nel dettaglio il suo difficile rapporto con la madre colpisce nel segno il tema generale secondo cui 'ogni scelta ha delle conseguenze', dice Sherman-Palladino, perché tutto ciò di cui Esther parla nella sua sessione di terapia è 'il risultato diretto della decisione che lei [Midge] ha preso' quando è diventata una cabarettista.
La meravigliosa signora Maisel la stagione 5 presenta più salti temporali.
La scelta creativa di iniziare la stagione finale nel 1981, invece di riprendere da dove la quarta stagione si era interrotta nel 1961, probabilmente ha sorpreso i fan. Ma non passò molto tempo prima che il pubblico venisse riportato a tempi più semplici, quando i talk show notturni venivano guardati dal vivo e per intero, piuttosto che in clip di YouTube condivisi in messaggi di gruppo o memorizzati sui social media la mattina successiva.
Dopo il (breve) momento di Esther sotto i riflettori, lo spettacolo riavvolge la mattina dopo l'esibizione di Lenny Bruce alla Carnegie Hall. Da lì, la stagione finale trascorre la maggior parte del suo tempo nel 1961, raccontando gli eventi che hanno portato a questo La grande occasione di Midge . Ma, proprio come la strada verso il successo, la sequenza temporale degli episodi non è lineare.
Si verificano invece oscillazioni strategicamente posizionate tra passato, presente e futuro. 'Volevamo davvero mantenere [i salti temporali] al minimo. Non volevamo troppo scherzare con il pubblico', dice Palladino. 'Volevamo che fosse qualcosa di divertente e speciale negli episodi in cui si trovavano [i salti temporali], e volevamo che commentassero l'azione attuale della storia, o che l'azione attuale riflettesse quello che sono diventati.'
Storia correlata
-
Cosa è successo a Lenny Bruce di 'Maisel' IRL
Stabilire l'ordine in cui appaiono questi salti temporali ha richiesto alcuni 'prova ed errori', aggiunge. 'Man mano che andavamo avanti, tutto si è concretizzato, e sapevamo che c'erano alcuni punti che volevamo toccare nelle loro vite, e volevamo raccontare quelle storie in determinati momenti.'
Quello di Midge 60 minuti accenni speciali ai momenti salienti della sua carriera.
L'episodio due offre ulteriori scorci sul futuro di Midge. Un immaginario 60 minuti Lo speciale traccia una cronologia approssimativa dei momenti salienti della carriera di Midge, tra cui 18 serate consecutive con tutto esaurito al Copacabana all'età di 30 anni, le sue esibizioni con Bob Hope per le truppe in Vietnam, uno spettacolo 'ormai famigerato' alla Carnegie Hall nel 1971, quattro matrimoni, un posto come ospite come ospite per Johnny Carson e un cameo in Pazzo, pazzo mondo, per citarne alcuni. E, in un momento sconosciuto della sua carriera, si verifica una spaccatura nell'amicizia di 25 anni di Midge con la talent manager Susie Myerson.
Storia correlata
-
La rottura dell'amicizia tra Midge e Susie, spiegata
Per rendere lo speciale 60 Minuti il più autentico possibile per il periodo storico, La meravigliosa signora Maisel il produttore esecutivo, scrittore e regista Dan Palladino ha guardato gli speciali sulla vita reale di Johnny Carson, Betty Davis e Larry King 'perché quei tre erano proprio nell'era che stavamo ricreando per Midge's', dice. 'E abbiamo anche rubato una battuta da Larry King [ 60 minuti intervista] dove dice: 'Donne, donne e Larry King'. Che succede?''
Lo spettacolo replicava addirittura 'l'atteggiamento quasi antagonistico' degli intervistatori televisivi dell'epoca, afferma Sherman-Palladino. 'Fin dall'inizio, non sembrava esserci nessuno del tipo: 'Giochiamo bene.' Fondamentalmente era come, 'Ti chiederò di tutte le stronzate di cui non vuoi parlare, e tu mi tratterai con incredibile disprezzo.''
Quelle interviste nella vita reale non solo hanno informato come Dan Palladino ha scritto quella parte dell'episodio, ma anche come Maisel team shot and edited it. Volevano emulare questo 'modo molto specifico' di filmare dove 'tendevano a non staccarsi dal soggetto', dice Palladino.
Tuttavia, lo spettacolo non è mai stato concepito per essere una capsula del tempo.
La meravigliosa signora Maisel potrebbe facilmente assumere l'aspetto bizzarro del passato, ma Sherman-Palladino e Palladino sono stati meticolosamente propositivi nel modo in cui hanno rappresentato una narrazione così radicata in un tempo e in un luogo specifici che potrebbe ancora risuonare con il pubblico di oggi.
'Abbiamo detto a tutti, dal momento in cui stavamo parlando con le persone della realizzazione del pilot, che volevamo che fosse uno spettacolo colorato; non volevamo che sembrasse una capsula del tempo', dice Palladino. 'Così abbiamo detto al nostro direttore della fotografia [direttore della fotografia] che non volevamo che il film avesse alcun tipo di tonalità seppia... Volevamo che sembrasse moderno.'
Philippe Antonello/Prime Video
Rose e Abe Weissman alla Trans World Airlines (TWA) a La meravigliosa signora Maisel stagione 5.'E New York lo era, in realtà [a quel tempo]', aggiunge Sherman-Palladino. 'Se guardi le vecchie foto - tra la segnaletica, i manifesti, i vestiti, le macchine e gli elettrodomestici - il colore era grande. Era colore, vivacità ed energia, perché si trattava di costruire una nuova America.' (Se il Maisel -verse ha mai bisogno di uno slogan politico o, più probabilmente, di una campagna per gli Emmy, potrei suggerire
A parte le tinte poco brillanti delle cene televisive, gli anni '50 e '60 furono 'tutti molto nuovi, luminosi e diversi', secondo Sherman-Palladino. “Per questo motivo”, continua, “quando il nostro scenografo ha iniziato a fare le sue ricerche e quando Donna [Zakowska], la costumista, ha fatto le sue ricerche, sono attratti dai colori che significano qualcosa. Stanno usando le tavolozze dei colori dell'epoca.'
Philippe Antonello/Prime Video
Midge Maisel nel suo 'vestito da seduta' nella quinta stagione di La meravigliosa signora Maisel .Al di là del fatto di non semplicemente ricreare, ma piuttosto reimmaginare, molte epoche passate, Sherman-Palladino e Palladino hanno ancora una storia da raccontare.
Dopo molteplici stagioni pluripremiate, sembra ormai quasi inevitabile che lo spettacolo ambientato a metà del 20° secolo si sia rivelato un luogo unico e perfetto per Midge Maisel , una casalinga/madre dell'Upper West Side, a reinventarsi come cabarettista del centro. Naturalmente lo era. Come avrebbe potuto essere qualsiasi? Quando altro?
Storia correlata
'Era un periodo in cui le donne non facevano il tipo di cose che Midge aveva deciso di fare: il cambiamento a cui si sottopone e il cambiamento che in un certo senso si ripercuote su tutti gli altri', dice Sherman-Palladino. '...Se sei un grande cabarettista, esci e dici: 'Questa è la mia storia, questi sono i miei difetti, questi sono i miei fallimenti.' E i tuoi fallimenti spesso significano che parlerai della tua famiglia o dei tuoi figli, e poi, all'improvviso, diventano foraggio per le tue azioni. Ma senza quella non c'è onestà, non c'è verità, non c'è storia.'
Perché Midge diventi non solo un buon cabarettista, ma uno dei IL grandi, sfida il suo tempo e continua a sfidarlo decennio dopo decennio, indipendentemente dal costo (delle sessioni di terapia di Esther, tra le altre cose).
Lindsay Geller è la direttrice dello stile di vita di Meltyourmakeup.com, dove supervisiona il sesso
